Sommeil et rêves (1)

                                              C'est le thème de l'année à l'école de dessin!

-Oreillers , drapés, rêves et cauchemars sont au programme,  noir et blanc, sépia, brou de noix, plume,

  au service des dormeurs et des dormeuses.

-Sources d'inspiration: Rembrand, Dürer, Cocteau, Fançoise Pétrovitch etc .

A suivre ...

SIX oreillers

                                      Ma réponse au merveilleux envoi de Daniella:

                                                        en écho à ses insomnuits:

 

                               A l'intérieur, une variation sur le thème des oreillers de Dürer 

"...in the verso side, we find a composition brought to life in another way — six pillows, contorted into the shape of fitful sleep, which seem to slip between the waking world and the stuff of dreams. "

                           https://publicdomainreview.org/collection/durer-pillow-studies/

                    Celle que j'ai envoyée et que j'ai oublié de photographier était sur carton mauve 

                                   en double page, dessin au feutre fin, noir et or.

.” These pillows, then, might be viewed as a kind of memory foam, which not only preserves the partial imprints of a sleeper’s face, but also the fantastic, hybrid creatures that populate her dreamscapes. ※

Les commencements (8)

 Ceux d'un artiste, avant qu'il soit lui-même : 

                                                       Zao Wu Ki

L'objectif est de "développer" le fond du tableau (étape 2) qui deviendrait un paravent, 

      puis,  étape 3 et 4 , de le traiter de deux manières différentes, correspondant à deux périodes de la vie de l'artiste, une sombre, l'autre apaisée, les deux états constitueraient  une sorte de diptyque.      

"La jungle"

Etape 1:

Mon interprétation, à l'acrylique .

Etape 2: étirer, développer le fond. (Acrylique) 

(A suivre -

Pause déjeuner

...sur l'herbe.

LE DÉJEUNER SUR L’HERBE

D’après Edouard Manet

Auteur

Manet Édouard

Dimensions

H. : 208 cm ; L. : 264,5 cm

Technique

Peinture

Matériaux

Huile sur toile

Datation

1863

Lieu de conservation

France, Paris, musée d’Orsay

© RMN-Grand Palais (musée d'Orsay) / Benoît Touchard / Mathieu Rabeau© RMN-Grand Palais (musée d'Orsay) / Benoît Touchard / Mathieu Rabeauhttps://panoramadelart.com/analyse/le-dejeuner-sur-lherbe

Au premier plan, la femme nue est Victorine Meurent, le modèle le plus fréquemment utilisé par Manet. 

Au centre, le peintre représente le sculpteur hollandais Ferdinand Leenhoff, frère de Suzanne Manet, née Suzanne Leenhoff, que Manet épousa sur le tard. 

L'homme accoudé à demi étendu sur l'herbe est Eugène Manet.

Pour notre plus grand plaisir, notre modèle a adopté la pose de Victorine Meurent .(Une heure)

Autres poses, ce jour-là:

(Une heure)

Pose d'un quart-d'heure.

Monotypes (3) à l'école

                                                                  Source d'inspiration: 

                                                                      Egon Schiele 

 

Comme matrice, une plaque de carton (dernier état ci-dessus) sur laquelle sont appliquées avec vivacité des taches aléatoires.

A partir de leur forme ou ou de leur mouvement ,  recherche d'une peinture d'Egon Schiele (ou d'un autre artiste) pouvant s'y rapporter.

Monotypes (1) à l'école

      

Suite à l'exposition de Ronan Descottes, le monotype a suscité des expérimentations à la fin  du premier trimestre de l'école de dessin.

     Chacun a trouvé  des formes organiques , des motifs simples chez Alechinsky ou Louise Bourgeois -ou chez tout autre peintre.

                             Mon point de départ: le  modèle de Matisse posant dans son atelier.

1-Réalisation d'un dessin très simple, posé sous une plaque de verre.

2-Sur la plaque, le dessin est reporté par transparence, et le verre recouvert de peinture acrylique .

(Le séchage s'avérant  trop rapide, la gouache remplacera l'acrylique au cours de la séance suivante)

3-Application d'une feuille de papier.

4-HOP ! 

On enlève la feuille , et on juge le résultat, qui peut ne pas correspondre aux attentes et  désorienter!

5-Puis réitération de l'opération avec d'autres couleurs.

La Beauté

                 Pour prolonger les séances de modèle vivant, travail de linogravure, et variations sur la mise en valeur des tirages effectués sur divers papiers .

 

Montage de l'un d'eux en Kakemono .

La Beauté

Je suis belle, ô mortels ! comme un rêve de pierre,

Et mon sein, où chacun s'est meurtri tour à tour,

Est fait pour inspirer au poète un amour

Eternel et muet ainsi que la matière.

Je trône dans l'azur comme un sphinx incompris;

J'unis un coeur de neige à la blancheur des cygnes

Je hais le mouvement qui déplace les lignes,

Et jamais je ne pleure et jamais je ne ris.

Les poètes, devant mes grandes attitudes,

Que j'ai l'air d'emprunter aux plus fiers monuments,

Consumeront leurs jours en d'austères études;

Car j'ai, pour fasciner ces dociles amants,

De purs miroirs qui font toutes choses plus belles :

Mes yeux, mes larges yeux aux clartés éternelles!

     (Les Fleurs du Mal), Charles Baudelaire

(A suivre)

S'inspirer de Picabia (suite)

                                                                              Picabia 

Biographie ici 

De ses Transparents :

A la manière de ...

Grand duc  et modèle dans l'atelier

Un accord de violoncelle

 

                                                      Echauffement : cinq minutes 

                                                                   Quinze minutes 

                                                                 Quarante minutes.

De bonnes résolutions

Admirer, 

Contempler,

Peindre

Avec ce tableau de Jean-Pierre Le Fèvre, devenu la carte de voeux 2022 de la municipalité saint- loise

Observer, jauger, s'échauffer (3 fois 5 minutes de pose), 

esquisser, crayonner , détailler (15 minutes), dessiner, peindre en approfondissant (45 minutes de pose)

 

                                           De bonnes résolutions bien agréables à tenir !

fauteuils et modèles

Suzanne Valadon, chat

traité dans une style naïf, gouache sur papier coloré à rayures 

Huile /toile de Marie Laurencin, la liseuse

Une huile aux allures d'aquarelle.

"Pas facile, sans doute de rendre ce flou" a commenté notre professeur en proposant l'exercice.

                                                                            Aquarelle personnelle 

             Plus difficile , à mon avis, de transcrire les teintes douces, sans tomber dans la fadeur.

De nouveau, un fauteuil par Suzanne Valadon , prétexte à une pose -sportive- du modèle.

Mon interprétation, au pastel sur papier teinté.

                                             Pêcheur à l'épervier, de Frédéric Bazire 

                                        (Photo pris sur le site ci-dessus- voir lien ) 

A l'acrylique, mon premier modèle masculin -mais pas d'après nature !